Sutítulo: Paranoia & Ambivalence in Late Socialist Cuban Cinema
Autora: Laura-Zoë Humphreys
Editorial: Duke University Press
Año: 2019
Cubierta: Matthew Tauch
Diseño de texto: Aimee C. Harrison
Palabras de contracubierta
En Fidel entre líneas, Laura-Zoë Humphreys rastrea la dinámica cambiante de la crítica y la censura en la Cuba socialista tardía a través de un enfoque en el cine. Tras el colapso de la Unión Soviética, el Estado cubano relajó estratégicamente la censura, intentando contener la disidencia dándole salida a las artes. Junto con este cambio, la financiación extranjera y las tecnologías digitales dieron a los cineastas más libertad que antes para criticar al Estado, pero estas aperturas también exacerbaron la paranoia política que durante mucho tiempo ha dado forma a la esfera pública cubana. A partir del trabajo de campo etnográfico, análisis textual e investigación de archivos, Humphreys muestra cómo los cineastas cubanos históricamente han recurrido a la alegoría para comunicar una relación ambivalente con la Revolución, y cómo tales esfuerzos tropezaron con nuevas formas de sospecha en los años noventa y el siglo XXI. Al ofrecer ideas que se extienden más allá de Cuba, Humphreys revela lo que sucede en el debate público cuando la libertad de expresión ya no puede distinguirse de la complicidad, al tiempo que demuestra las formas en que combinar la antropología con los estudios cinematográficos puede arrojar luz sobre la importancia social y política más amplia del cine.
In Fidel between the Lines Laura-Zoë Humphreys traces the changing dynamics of criticism and censorshipo in late socialist Cuba through a focus on cinema. Following the collapse of the Soviet Union, the Cuban state strategically relaxed censorship, attempting to contain dissent by giving i tan outlet in the arts. Along with this shift, foreign funding and digital technologies gave filmmakers more freedom to criticize the state tan even before, yet these openings also exacerbated the political paranoia thas has long shaped the Cuban public sphere. Drawing on ethnographic fieldwork, textual análisis, and archival research, Humphreys shows how Cuban filmmakers have historically turned to allegory to communicate and ambivalent relationship to the Revolution, and how such efforts came up against new forms of suspicion in the 1990s and the twenty-first century. Offering insights that extend beyond Cuba, Humphreys reveals whats happens to public debate when freedom of expresión can no longer be distinguished from complicity while demonstrating the ways in which combining anthropology with film studies can shed light on cinema’s broader social and political import.
